【公開型講座】ART & BUSINESS ACADEMY｜ヒューマンアカデミー企業研修

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感性は、最強の経営資源だ。

ロジックだけでは解けない問いが増え、データだけでは人を動かせない時代。
ビジネスの現場では今、感性・審美眼・アート思考――これまでビジネスの文脈で語られてこなかった力が求められています。
経済産業省とForbes JAPANが主催する「ART & BUSINESS AWARD」には、初年度から150を超える企業がエントリー。アート×ビジネスへの注目は、すでに数字にも表れています。それでも、言葉にならない価値を言葉にできるリーダーは、まだ圧倒的に少ないのが現状です。
ART & BUSINESS ACADEMYは、そのギャップを埋めるために生まれました。
アートを「見るもの」から「使うもの」へ。
第一線のプレイヤーと共に審美眼を鍛え、感性を言語化し、自分だけの表現を見つける6ヶ月間。
ビジネスに効くアートの力を、実践を通じて身につけます。

ART & BUSINESS ACADEMYとは

第一線で活躍するアーティスト・経営者・キュレーターを講師に迎え、6ヶ月間・全6回（月1回、各回2時間程度）でアートを経営に活かす力を養う少人数制プログラムです。初回・最終回は東京会場でのオフライン開催（懇親会あり）、中間4回はオンラインで実施。全講義はアーカイブ視聴が可能なため、忙しい経営者・起業家でも自分のペースで学べます。

特長

1. アート読解力 ― 現代アートを「読む」視点を養う

作品を「なんとなく感じる」から「文脈・コンセプト・作家の意図をつかむ」へ。現代アートの見方を知ることは、市場や組織の空気を読む力と同じ構造を持っています。

2. 感性の言語化力 ― 言葉にならない感覚を、言葉に変える

「なんとなくいい」「なんか違う」――その感覚を言語化できた瞬間、ブランドが動き、組織が変わり、市場が開きます。感性を言葉に変換する技術を、実践から学びます。

3. 創造的思考力 ― 問いそのものを疑い、立て直す

アーティストは答えを出すより先に、問いそのものを疑います。既存の枠を外し、ゼロから問いを設計する思考法は、イノベーションの起点と同じ構造です。

4. 審美眼・ブランド設計力 ― 美意識を経営に宿らせる

場・プロダクト・ブランド・空間に「美しさ」を宿らせる力は、長期的な競争優位になります。「美しいものを作る」という一見非合理な意思決定が、なぜ最強の経営判断になりうるのかを学びます。

5. 自己表現力と越境コミュニティ ― 自分を語り、仲間とつながる

内面をアートプロセスで表出させる実践を通じて、自分の人生・価値観・ビジョンをアートのコンセプトとして言語化。同じ問いを持つ20名の受講生と築く関係性は、アカデミーが終わっても続くあなたの資産になります。

このような方はぜひご参加ください！

・経営者・起業家・経営幹部として、感性や審美眼を経営に活かしたいと感じている方
・アートに興味はあるけれど、どこから入ればいいかわからない方
・ブランドや組織文化に「言葉やロジック以上の何か」を宿らせたいと思っている方
・新規事業やマーケティングで「正しい課題解決」だけでは越えられない壁にぶつかっている方
・同じ熱量を持つ、アート×ビジネスの越境コミュニティに入りたい方

カリキュラム

6ヶ月・全6回のセッションで、アート読解力からブランド設計、自己表現、越境コミュニティ形成までを段階的に習得します。初回は現代アートの読み解き方入門から始まり、企業とアートの関係、ブランドの言語化、起業家アートの実践論を経て、最終回では「アートとビジネスの本質」を問い直すダイアローグで締めくくります。

SESSION01 現代アートの「読み解き方」入門	日程：2026年9月17日（木）18:30〜20:30 会場：Co-Creation BASE（東京・港区赤坂）※懇親会あり講師：美術解説するぞー（鈴木博文）／美術解説家作品の見た目から工夫を読み解く鑑賞方法を学び、現象から社会や組織の状態を読み取る力を養います。
SESSION02 アートがビジネスにもたらす効能	日程：調整中会場：オンライン講師：新田卓／株式会社プラスアート代表取締役起業家アート協会代表理事が、アートとビジネスの交差点での実践経験から「起業家アート」という新ジャンルの意味を語ります。
SESSION03 アートが地域と企業を変える	日程：2026年10月29日（木）18:30〜20:30 会場：オンライン講師：塩田基／公益財団法人福武財団経営企画部特命部長ベネッセアートサイト直島を題材に、長期的な審美眼への投資がブランド価値を生む構造を学びます。
SESSION04 ブランドに魂を宿らせるデザイン思考	日程：2026年11月16日（月）18:30〜20:30 会場：オンライン講師：株式会社ペーパーパレード（守田篤史・和田由里子）まだ言葉になっていない価値をブランドの思想へと変え、ロゴ・コピー・トーン・組織文化へ展開する方法を学びます。
SESSION05 アートでビジネス能力を鍛える実践論	日程：2026年12月10日（木）18:30〜20:30 会場：オンライン講師：麻生要一／起業家アーティスト・株式会社アルファドライブ代表取締役社長兼 CEO 後半は参加者自身が「見えないものを見る」力を養うワーク。アカデミー最大の転換点となる回。
SESSION06 アートは、ソリューションではない。	日程：2027年1月予定（設定中）会場：Co-Creation BASE（東京）※懇親会あり講師：久木田大地（美術作家）／菊池遼（画家・博士）代表取締役社長兼 CEO 複製技術時代における「本物に触れる体験」を問い直す対話で、6ヶ月の学びをより深い次元へ。

スペシャルプログラムのご案内

本プログラムの受講生を対象とした特別企画です。

静岡フォーラム	日程：2026年10月9日（金）18:30〜20:30 料金：本プログラムに含まれます※交通費・宿泊費は別途内容：徳川家康が全国の職人を集めた駿河の里に、いま再び才能が交わる。隈研吾、ミナペルホネン、第一線の職人と経営者──竹・漆・染・陶を媒介に、アートとビジネスが融け合う場所、匠宿クラフトバレー。日本の「つくる」聖地。 ※クローズドツアーのため詳細は別途ご案内します。
直島フォーラム優先参加権	日程：2026年11月20日（金）～21日（土）料金：本プログラムとは別料金になります内容：起業家アート協会が主催する、ビジネスパーソンが直島ですごすクローズドプログラムへの優先参加権。 ※クローズドツアーのため詳細は別途ご案内します。 ※少人数の限られた参加枠ですが、アカデミー生は優先的に参加いただけます。

静岡フォーラム

日程：2026年10月9日（金）18:30〜20:30
料金：本プログラムに含まれます※交通費・宿泊費は別途
内容：徳川家康が全国の職人を集めた駿河の里に、いま再び才能が交わる。隈研吾、ミナペルホネン、第一線の職人と経営者──竹・漆・染・陶を媒介に、アートとビジネスが融け合う場所、匠宿クラフトバレー。日本の「つくる」聖地。
※クローズドツアーのため詳細は別途ご案内します。

直島フォーラム優先参加権

日程：2026年11月20日（金）～21日（土）
料金：本プログラムとは別料金になります
内容：起業家アート協会が主催する、ビジネスパーソンが直島ですごすクローズドプログラムへの優先参加権。
※クローズドツアーのため詳細は別途ご案内します。
※少人数の限られた参加枠ですが、アカデミー生は優先的に参加いただけます。

参加後のゴール

・感性を「経営の武器」として使いこなせるようになる

・言葉にならない価値を言語化し、ビジネスの現場に実装できるようになる

・既存の枠にとらわれず、ゼロから問いを立て直す思考法を身につける

・美意識をブランド・空間・プロダクトに宿らせる実践力を得る

・アート×ビジネスの越境コミュニティで、共に成長し続ける仲間を得る

概要

開講形式	公開型（異業種・他社の参加者と一緒に受講します） ※初回・最終回は東京会場でのオフライン開催（懇親会あり）、中間4回はオンライン開催。10月の特別プログラム「静岡フォーラム」はハイブリッド開催です。
日程	2026年9月〜2027年1月（月1回開催・全6回＋静岡特別会）
申込締切	2026/9/16（水）
時間	各回18:30〜20:30（2時間程度）
受講方法	オンライン回はZoom等のオンライン会議システムを予定。全講義はアカデミー期間中アーカイブ視聴が可能です（講師によりアーカイブがない場合あり）。
参加費用	132,000円（税込）/人
募集人数	20名程度（少人数制）
その他	主催：一般社団法人起業家アート協会 10月「静岡フォーラム」、11月「直島フォーラムへの優先参加権」など特別プログラムあり（交通費・宿泊費は別途、直島フォーラムは別料金プログラム）

講師紹介

美術解説するぞー（鈴木博文）
美術解説家
担当：SESSION01「現代アートの「読み解き方」入門」

東京学芸大学中学校教員養成課程美術専攻卒業。その後約9年間、主に中学校で美術教員の職に就く。2020年から「美術解説するぞー」のハンドルネームで「なんとなく鑑賞からなるほど鑑賞へ」をモットーに、SNSを中心として美術解説に特化したコンテンツを開設。2022年に教員を辞めフリーランスに。誰もがアートを楽しめる『×art｜かけるアート』主宰。企業での講座や展覧会解説のアンバサダー、美術寄稿、アーティストステートメント考案作成、制作アドバイスなど多岐にわたる美術啓蒙活動を行っている。

新田卓
株式会社プラスアート代表取締役
担当：SESSION02「アートがビジネスにもたらす効能」

2020年、現代アートのキュレーション・ディレクション専門会社として創業。企業ブランディング・空間演出・アートを活用したパッケージデザインなど、アートと経営の接点を実務として展開してきた。アーティストと企業をつなぐマッチング事業を核に、作品の選定から制作・納品・展示運営まで一貫してディレクション。一般社団法人起業家アート協会の代表理事として、起業家へのアート啓蒙活動も行う。経産省×Forbes JAPAN「ART & BUSINESS 2025」にコラボレーターとして選出。

塩田基
公益財団法人福武財団経営企画部特命部長
担当：SESSION03「アートが地域と企業を変える」

1991年福武書店（現ベネッセコーポレーション）入社。高校営業（進研模試）、総務（ファシリティマネジメント）、障がい者雇用の特例子会社立ち上げ、経営企画を経て、2014年公益財団法人福武財団に出向。渉外担当としてベネッセアートサイト直島ならびに瀬戸内国際芸術祭での企業連携を担当。

株式会社ペーパーパレード
デザインファーム（守田篤史・和田由里子）
担当：SESSION04「ブランドに魂を宿らせるデザイン思考」

クリエイティブディレクター・プリンティングディレクターの守田篤史と、アーティスト・タイプデザイナーの和田由里子による、「紙と印刷の《無限の可能性》を探求する」デザインファーム。紙と印刷・加工技術に関する幅広い知見とタイポグラフィ、造形表現、デジタル表現を横断しながら、フィジカルかつ立体的な体験設計を手がける。工場や職人といった「作り手」とユーザーのより良い関係をつなぐコミュニケーションデザイン、ブランドデザインを得意とする。自主プロジェクトとして活版印刷システム「Papertype」、印刷物消費のあり方を問う作品シリーズ「Poard/Plock」等を手がける。

麻生要一
起業家アーティスト・絵本作家・音楽P／一般社団法人起業家アート協会代表理事／株式会社アルファドライブ代表取締役社長兼 CEO
担当：SESSION05「アートでビジネス能力を鍛える実践論」

絵人・起業家アーティスト。1983年東京生まれ、幼少期より独学で絵画・漫画・イラスト・立体制作を重ねる。東京大学卒業後、会社経営者に。15年にわたりビジネスに向き合う中で数多の社会課題に触れ、2018年に創業して起業家となり、2020年より起業家アーティストとしての活動を積極展開。年間20〜30作品を制作し個展・グループ展での発表を継続。2022年に「KOZA ENTREPRENEUR ART GALLERY」をオープン。2025年に一般社団法人起業家アート協会を設立し代表理事に就任。音楽プロデューサーyoasoPとしても活動。2026年にはAI時代の絵本作品「星をならべるソラ」を発表。京都芸術大学芸術学部卒業。

久木田大地
美術作家
担当：SESSION06「アートは、ソリューションではない。」

2000年生まれ。絵画の技法材料史、現代社会における古典絵画の受容環境への興味をきっかけに、名画を引用した作品によって鑑賞の前後で発生するイメージの流通に関するリサーチを行う。主な展示に下瀬美術館「周辺・開発・状況－現代美術の事情と地勢－」や銀座蔦屋書店「Repetition_02」など。ウイスキーボトラーズブランド「The Plinius」のブランディングデザインや、複数のアートスペース運営を手がける。2025年からは現代美術作家の遠藤薫・美術批評家の沢山遼と共に、全国を行脚する不定形芸術運動＆配信企画「人類出現計画」を始動。絵画講師歴約4年。

菊池遼
画家／博士（造形）
担当：SESSION06「アートは、ソリューションではない。」

1991年生まれ。鑑賞距離に応じて作品の見え方が変化する視覚的な効果を用いて、人の知覚や物事の意味を揺さぶる絵画作品を制作。近年の論文に「古典主義的アカデミー絵画における物質をめぐる美学について」（『造形研究論集2025年度』、2025年）、「鑑賞距離から考察する絵画の造形性――〈void〉シリーズの分析を中心に――」（博士論文、2023年）など。